A las 8.30 h, en el Teatro Principal, vemos COWARD dirigida por Lukas Dhont, Sección PERLAS. Duración 127 minutos.
Sinopsis: Rodeados de brutalidad pero unidos por la ternura, dos soldados de la Primera Guerra Mundial encuentran un frágil santuario de amor y arte entre las sombras de las trincheras belgas. Coward, de Lukas Dhont, plantea una pregunta profunda para una generación enviada a la guerra: cuando el mundo exige violencia, ¿desertar es el acto de valentía más verdadero?
Una de mis películas preferidas de lo que va de SSIFF. No se la pierdan. Está rodada con una sutileza que maravilla. El trabajo de sus dos actores protagonistas, Emmanuel Macchia y Valentin Campagne, es magnífico. La última media hora te puede reconciliar con el cine si te habías alejado por algún motivo.
Su director, Lukas Dhont (Gante, Bélgica. 1991) debutó en el largometraje con Girl (Perlak, 2018), estrenada en Un Certain Regard del Festival de Cannes, donde recibió la Caméra d’Or, el Premio FIPRESCI, la Queer Palm y el premio al mejor actor (Viktor Polster). Posteriormente recibió el Premio del Público al mejor filme europeo y el Premio Sebastiane en San Sebastián. En 2022 compitió en la Sección Oficial de Cannes con Close, galardonada con el Grand Prix del festival y posteriormente nominada al Oscar a la mejor película de habla no inglesa. Este año ha vuelto a competir en el certamen francés con Coward, que les reportó a Emmanuel Macchia y Valentin Campagne el premio a la mejor interpretación masculina.
A las 11;30 h, en el Teatro Principal, proyección de BIAN JING / BORDER (Sección Oficial), Duración: 78 m.
Sinopsis: En un pueblo olvidado donde los hombres han aprendido a sobrevivir ocultando sus sentimientos y utilizando pocas palabras, un joven minero sin dinero va silenciosamente a la deriva por una vida que apenas siente. Su entumecida rutina se ve rota por la llegada de una joven enigmática que atiza una curiosidad dormida y la promesa de algo nuevo. Él la sigue por un camino oscuro, dejando atrás la tranquila seguridad del único mundo que conoce, sin saber que esta desconocida no es lo que parece.
No logré entrar en esta historia. Reconozco que el cine chino tiene un ritmo propio y también una estética que en muchas ocasiones cautiva. No sucede lo mismo con esta película.
Su director, Ah Biao (Da Tong. 1990) es director, guionista y director de fotografía. Bian jing / Border es su primer largometraje.
A las. 12.30 h, en la Sala de Prensa del Kursaal, la esperada rueda de prensa de BRAD PITT.
Llegué tarde, casi al final, porque estaba viendo la película china en el Teatro Principal. La sala de prensa estaba a su máxima ocupación. No cabe duda que el actor americano despierta pasiones.
DECLARACIONES:
Poco antes se había proyectado por segunda vez ‘En el corazón de la bestia (Heart of the Beast)’, el filme de «supervivencia extrema» dirigido por David Ayer en el que la estrella estadounidense interpreta a James Belmont, un oficial retirado de las Fuerzas Especiales que, tras sobrevivir a un brutal accidente aéreo, queda atrapado junto a su perro de combate Odín en la helada e implacable naturaleza de Alaska. «En el fondo, la película no es más que una historia de amor» que invita a repensar en que «deberíamos dedicar más tiempo a lo que nos conecta, a los que nos une y menos a lo que nos separa», interpretó el también productor de la película, acerca del mensaje que pretendían transmitir con el proyecto. Un ‘cara a cara’ interpretativo entre Pitt y el perro protagonista. La trama explora la dificultad de sobreponerse a una vida marcada por la «violencia» y buscar la paz. Pero el destino no lo pone fácil. Y los protagonistas, tienen que emprender otra lucha por la supervivencia contra la naturaleza salvaje de Alaska. Ante los periodistas, la estrella de Hollywood detalló los retos de un arriesgado rodaje en escenarios naturales: «Pasamos frío durante doce horas al día, nos mojamos, nos sentábamos en troncos y no teníamos tráileres, pero decidimos que llueva o haga sol eso iba a dar color a la escena y fuimos a por ello», explicó Pitt.
A las 19.00 h, dentro de la Sección Oficial, en el K1, proyección de la película THE DEBUT, Duración: 105 m.
Sinopsis: Cuando Mona Friedman consigue un pequeño papel en un teatro comunitario, pasa de ser una ama de casa tímida y discreta a convertirse en una apasionada actriz, dispuesta a hacer cualquier cosa para proteger la integridad artística de su papel, aunque eso signifique entrar en guerra con el autoritario director de la obra.
Esta película destaca por el duelo interpretativo entre Julianne Moore y l Paul Giamatti. Les acompañan un selecto grupo de actores: Halle Bailey, Jesse Eisenberg, Cara Buono, Craig Bierko, Eldar Isgandarov, Bernadette Peters.
El trabajo que realiza Julianne Moore es muy brillante y creemos que estará en todas las quinielas para ganar los principales galardones en la temporada de premios.
Su director, Jesse Eisenberg (Nueva York, EEUU. 1983) ha trabajado como intérprete para directores como Noah Baumbach –The Squid and the Whale (Una historia de Brooklyn, 2005)–, Woody Allen –To Rome With Love (A Roma con amor, 2012) y Café Society (2016)–, Kelly Reichardt –Night Moves (2013)– o David Fincher –The Social Network (La red social, 2010), por la que fue nominado al Oscar al mejor actor–. Su ópera prima como director, When You Finish Saving the World (Cuando termines de salvar el mundo, 2022), inauguró la Semana de la Crítica de Cannes tras su estreno en Sundance. Su segundo largometraje, A Real Pain (2024) ganó el Premio Waldo Salt al mejor guion en Sundance y el BAFTA al mejor guion original, fue nominado al Oscar en esa categoría y le valió a Kieran Culkin el Oscar al mejor actor de reparto. The Debut se presentó en Toronto.
A las 22 h, en el Teatro Principal, se proyecta la película FJORD, de la Sección PERLAS. Duración: 146 m.
Sinopsis: Los Gheorghiu, una pareja rumano-noruega muy religiosa, se instalan en un pueblo situado en un remoto fiordo, donde entablan una estrecha relación con sus vecinos, los Halberg. Sus hijos se hacen amigos a pesar de las diferencias en su educación. Cuando la adolescente Elia Gheorghiu aparece en el colegio con algunos moratones en el cuerpo, la comunidad se pregunta si la educación tradicional que los padres imparten a sus hijos tendrá algo que ver con ello.
No terminé de conectar con esta película. Me pareció interesante en la primera hora, pero su parte final me decepcionó mucho.
Su director, Cristian Mungiu (Iasi, Rumanía. 1968) ha ganado dos veces la Palma de Oro en Cannes: en 2007, con 4 luni, 3 saptamâni si 2 zile (4 meses, 3 semanas, 2 días, Perlak, Gran Premio FIPRESCI en San Sebastián) y este mismo año con Fjord. La primera recibió además el Premio del Cine Europeo a la mejor película y al mejor director. Desde su primer filme, Occident (2002), presentado en la Quincena de Cineastas, es un habitual de Cannes, en cuya Sección Oficial ha competido con Dupa dealuri (Más allá de las colinas, 2012), premio al mejor guion y la mejor actriz e incluido en la retrospectiva Eastern Promises en San Sebastián en 2014, Bacalaureat (Los exámenes, 2016), que le reportó el galardón al mejor director, y R.M.N. (Perlak, 2022).
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Fotografías oficiales de las películas: Autoría y propiedad de sus respectivas productoras.
Las fotografías publicadas en este artículo de:
- BRAD PITT, Rueda de Prensa: son propiedad y autoría de CINETFARO
