A las 8.30 h, en el Teatro Victoria Eugenia, vemos 5 MINUTOS MÁS dirigida por Javier Ruíz Caldera, Sección Oficial. Duración 92 minutos.
Sinopsis: 5 minutos más narra la historia de un matrimonio en crisis que decide pasar un fin de semana de turismo rural en una casa aislada en el campo. Allí se reúnen con un encargado de la agencia que les enseña la casa y les entrega las llaves. Pero antes de que los deje solos, sucede una cosa extraordinaria: el tiempo retrocede 5 minutos.

Es una película de género fantástico, muy entretenida y con momentos brillantes gracias a las magníficas interpretaciones de sus actores protagonistas.
El director de la película, Javier Ruiz Caldera, (Viladecans, España. 1976) participó en el I Encuentro de Escuelas de Cine en San Sebastián con su cortometraje Treitum (2001). En 2009 dirigió su primer largo, la parodia Spanish Movie, al que siguieron Promoción fantasma (2012), Cuervo de Oro al mejor filme y Premio del Público en el Festival de Cine Fantástico de Bruselas, y 3 bodas de más (2013), nominada a 7 Goyas. Sus adaptaciones de tebeos Anacleto, agente secreto (2015) y Superlópez (Made in Spain, 2018) ganaron el Goya a los mejores efectos especiales. En los últimos años ha dirigido Malnazidos (2020), junto a Alberto de Toro, Un hombre de acción (2022) y Wolfgang (2025). Ha realizado también episodios para series como Mira lo que has hecho (2018-2020) o El otro lado (Velódromo, 2022).
A las 10.35 h, en la Sala de Prensa del Kursaal, asistimos a la conferencia de prensa del equipo de la película THE HOWSEWIFE. Están presentes su director, Lena Olin y Naomi Watts.


DECLARACIONES:
NAOMI WATTS: «Me da miedo lo que está sucediendo, tenemos que estar vigilantes», ha afirmado la actriz británica al ser preguntada por la situación actual y por el nazismo, del que trata su película The Housewife. Sin querer entrar en profundidades en las preguntas políticas que se le han formulado en la rueda de prensa, Watts se ha referido al Holocausto como algo que no podemos «permitir que vuelva a suceder» o sobre los problemas de los inmigrantes en Estados Unidos -«tengo fe en que las cosas se solucionarán a tiempo»-.
Preguntas relacionadas con su papel de Hermine Braunsteiner, una austríaca que trabajó como guardia de las SS en los campos de concentración de Ravensbrück y Majdanek y que fue la primera criminal de guerra nazi extraditada de Estados Unidos para ser juzgada en Alemania Occidental. Watts se mudó a Estados Unidos para perseguir su sueño de ser actriz, algo que de cierta forma también hizo la protagonista del filme, que quiso construirse una nueva vida y borrar los atroces crímenes que cometió. «Tengo hijos estadounidenses, amo a Estados Unidos. Lo que ocurre en la actualidad es complicado, pero tengo fe en que las cosas se solucionarán a tiempo», ha agregado.
LENA OLIN: En The Housewife, Olin interpreta a una mujer cuya existencia aparentemente respetable se cruza con un pasado mucho más inquietante. La película habla de la normalidad como posible escondite del mal y de cómo algunas personas pueden reconstruir una vida respetable después de haber participado en atrocidades. Para Olin, esa cuestión resulta especialmente inquietante porque no pertenece únicamente al pasado. “Hoy es tan importante reconocer el odio, incluso cuando tiene una fachada bonita», afirma. “Detrás de toda esa cortesía, de esas palabras, de esas frases, puede haber muchísimo peligro”. En un momento de creciente polarización y agresividad, añade, “eso está saliendo a la superficie y da miedo”. E insiste: “No podemos dejar que las personas horribles que hacen cosas horribles se escondan detrás de una fachada y pensar: Bueno, compraremos la fachada y no veremos lo que hay detrás”. Y entonces la conversación se vuelve casi un tema de actualidad: “Mira a los políticos que tenemos hoy. ¿No nos damos cuenta de quiénes son esas personas?”.
En cuanto a su regreso al SSIFF: “Este festival es tan vibrante y tan cálido, y hay tanto entusiasmo… Está clarísimo que España es un país de cine, con fans y gente apasionada, es simplemente amor, diversión y calidez”. En la distancia corta Lena es elegante, bellísima y sorprendentemente cálida.
Reconoce que ella ha cambiado desde aquella visita. “Cuantos más años voy cumpliendo, más relajada estoy y más intento disfrutar del momento. Creo que siempre he sabido apreciar las cosas, pero ahora todavía más”. Y añade: “Estar en este hotel ya es fantástico”.
A las 15;30 h, en el Kursaal 1, proyección de LOS MISERABLES (Sección Oficial), dirigida por Fred Cavayé. Duración: 178 m.
Sinopsis: Tras 19 años en prisión por robar una hogaza de pan, Jean Valjean busca redención reinventándose como un respetado dignatario bajo una nueva identidad. Promete a Fantine, una trabajadora de fábrica moribunda, rescatar y proteger a su hija, Cosette, quien está siendo explotada y maltratada por la deshonesta familia Thénardier. Mientras Valjean cría a Cosette como si fuera su propia hija, es perseguido sin descanso por el inspector Javert. En medio de la agitación social que sacude Francia, los destinos de Valjean, Cosette, su enamorado Marius y Javert se entrelazan en un París turbulento y revolucionario. A través de luchas, sacrificios y un profundo anhelo de justicia, Valjean se esfuerza por culminar su camino de redención y darle a Cosette un futuro de amor y libertad.

Impecable adaptación de la novela de Víctor Hugo, quizá la mejor que se ha hecho. Con un reparto impresionante: Vincent Lindon, Tahar Rahim, Camille Cottin, Benjamin Lavernhe, Noémie Merlant, Vassili Schneider, Megan Northam, Marie Colomb y Louis Peres.
Su director, Fred Cavayé (Rennes, Francia. 1967) dirigió en 2008 su primer largometraje, Pour elle (Cruzando el límite), nominado al César a la mejor ópera prima -en 2010 fue objeto de un remake en Hollywood: The Next Three Days (Los próximos tres días, Paul Haggis)-, al que siguieron À bout portant (Cuenta atrás, 2010) y Mea culpa (2014). Tras estos tres thrillers, dirigió las comedias Radin! (Manual de un tacaño, 2016) y Le jeu (El juego, 2018). Completan su filmografía el drama Adieu Monsieur Haffmann (Adiós, Señor Haffman, 2022) y la comedia histórica Les chèvres! / This is the Goat! (2024).
A las 19.00 h, Kursaal 2, proyección de la película CENIZA EN LA BOCA, sección Horizontes Latinos. Duración: 103 m

Sinopsis: En busca de una vida mejor, Lucila viaja con su hermano Diego desde México para encontrarse con su madre en Madrid, quien lleva ahí ocho años trabajando ilegalmente para mantenerlos. Al llegar, la vida que los espera resulta más dura de lo que imaginaban.
Todo el equipo de la película, encabezado por su director, Diego Luna, presentó y participó en un coloquio con el público asistente.

Diego Luna, Ciudad de México, 1979) ha desarrollado una carrera como actor que adquirió proyección internacional a partir de Y tu mamá también (Alfonso Cuarón, Made in Spanish, 2001). Como director, debutó con el documental J.C. Chávez (2007), presentado en Tribeca, al que siguió Abel (2010), estrenada en Sundance, proyectada en Cannes Séances Spéciales y ganadora en San Sebastián del Premio Horizontes y el Premio de la Juventud. En 2011 se proyectó en la retrospectiva 4+1: Cine mexicano contemporáneo junto al filme colectivo Revolución (2010), del que fue codirector. En 2014 presentó César Chávez (Perlak) en Berlinale Special y en 2016 estrenó Sr. Pig (2016) en Sundance. Fue miembro del Jurado Oficial en 2013. Ceniza en la boca se presentó en una proyección especial en Cannes.
A las. 21.30 h, en el cine Príncipe 3, proyección de EL SER QUERIDO, Sección Made in Spain. Dirección, Rodrigo Sorogoyen. Duración: 135 m.
Sinopsis: El aclamado director de cine Esteban Martínez es una leyenda tanto por sus películas como por su pasado de violencia y excesos. Para su nuevo proyecto le ofrece un papel a su hija Emilia con el pretexto de ayudarla en su estancada carrera de actriz. La convivencia del rodaje dará lugar a una intimidad que no tenían desde hace años, pero también reavivará viejos dolores que nunca se curaron.

Su director, Rodrigo Sorogoyen (Madrid, 1981) codirigió con Peris Romano su primer largo, 8 citas (2008). Stockholm (2013) obtuvo tres premios en Málaga y un Goya. Que Dios nos perdone (2016) ganó el Premio del Jurado al mejor guion en San Sebastián y el Goya al mejor actor. Volvió a competir por la Concha de Oro en 2018 con El reino, que ganó 7 premios Goya. Madre (2019) recibió el premio a la mejor actriz en la sección Orizzonti de Venecia. As bestas (Perlak, 2022) participó en Cannes Premiere y ganó nueve Goyas, incluidos mejor película y dirección, y el César al mejor filme extranjero. Ha dirigido las series Antidisturbios (SO fuera de competición, 2020) y Los años nuevos (2024) y un episodio de Apagón (SO fuera de competición, 2022). El ser querido compitió en Cannes.
Al finalizar la película, hubo un coloquio con la presencia de VICTORIA LUENGO y RODRIGO SOROGOYEN.

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Fotografías oficiales de las películas: Autoría y propiedad de sus respectivas productoras.
Las fotografías publicadas en este artículo de:
- Rueda de prensa: LENA OLIN, NAOMI WATTS
- Presentación y coloquio de CENIZA EN LA BOCA
- Presentación y coloquio de EL SER QUERIDO
Son autoría y propiedad de CINETFARO.